Första gången de ställde ut tillsammans var på Grünewaldvillan. Nu ställer de ut på Brukets galleri och låter skulpturer möta målningar i en mer omfattande utställning.

Eftertraktat ser: Josefin Gustafsson och Håkan Gustafsson, Eskapism, 12 april till 31 maj, utställning, Konstgalleriet Hälleforsnäs.

Verk av Håkan Gustafsson har man tidigare kunnat se på Sörmlandssalongen 2023 och Sörmlandssalongen 2024. Han bor på och förvaltar Orresta gård och det är från restaureringen han hämtar sitt grundmaterial med historia till skulpturerna. Som psykolog har han alltid haft mötet med barn och vuxna i fokus, i hans skulpturer är det istället materialmöten som utmärker och skapar kontraster. Det lätta möter det rustika: halm och massivt trä, stolpe och mässingstråd. Det är hållbar konst (med många års patina tack vare återbruket) trots att just halm i flera fall ger verken en adderad skörhet och kontrast mellan det bastanta och det lätta och luftgenomsläppliga.

Målningar: t. v Något hukar i skogsbrynet III, t. h. Trädet vid sjön. Skulpturer: Sfären och Strängar.

Verken skapas utan någon tydlig plan eller skiss.

– Jag börjar med en träbit, gör rent och så får det ena ge det andra. Jag låter kreativiteten komma i stunden när jag möter materialet. Jag är inte konceptuell. Ursprunget till det här verket är till exempel ett köksbord som vi haft i familjen i tio till femton år, så tänkte jag tanken att jag ska borra, jag ska plocka fram sticksågen och så ska jag leka med ornamentik. Jag jobbade någon timme åt gången och efter en eller två månader såg det ut såhär, säger Håkan Gustafsson.

Håkans dotter, Josefin Gustafsson, är utbildad arkitekt från såväl KTH som École Nationale Supérieure d’Architecture de Versailles. I hennes planerade målningar finns en känsla för rummet och för symmetri. Det råder ett lugn och en balans trots att hennes målningar är välbefolkade.

– Pappa går mer in i det lekfulla skapartillståndet. Mina målningar är väldigt föreställande och handlar mer om att måla den delen av barndomen där man leker ganska fritt i rum som inte är designade för att leka i. Alla miljöer man gestaltar som arkitekt är till för att användas av människor så trots att man inte alltid visar upp arkitektur på det sättet så finns människor med även där, säger Josefin Gustafsson.

Yngaren, olja på duk, av Josefin Gustafsson.

En nyckel in till verken kan vara att hon målar minnen från minnet vilket det jämnt fördelade ljuset förstärker.

– Det är kul att jobba med ljus och speglingar men jag jobbar inte med foton, jag jobbar med minnesbilder, jag hittar på ljuset och speglingarna och bygger upp bilderna ”från eget huvud”, berättar Josefin Gustafsson.

– Speglingar och ljus och hur det rör sig i vatten tycker jag är väldigt spännande att fånga på ett sätt där måleriet får vara i förgrunden, försöka fånga känslan av hur exempelvis vatten beter sig i ett kvällsljus. Jag växte upp runt Yngaren och det är därför detta stora verket heter Yngaren, säger Josefin Gustafsson.

Vill man ser mer av Josefin Gustafsson kan man besöka Galleri Bellman mellan den 23–28 maj för att se hennes utställning Dagsverken.